Il corso sarà impostato in modo da permettere agli studenti di acquisire gli aspetti di base della storia dell’arte, intesi come prerequisiti attraverso un costante ricorso alle esercitazioni in aula.

La storia dell’arte svolta attraverso il filtro della ‘società’ con casi metodologici esemplificativi. Si verificherà l’influenza dei committenti sulle tavole dipinte nel XV secolo, soffermandosi sull’analisi dei documenti d’archivio: contratti di commissione, lettere, ecc. Si analizzeranno soggetti enigmatici come il dipinto I coniugi Alnolfini o altri intrisi della religiosità del periodo come i dipinti di Antonello da Messina. Le opere di Caravaggio saranno affrontate con particolare riguardo allo stile e alle tematiche rappresentate. Inoltre, si tratterà il fenomeno culturale europeo del Grand Tour e della pittura napoletana di paesaggio. Durante il corso si potranno decidere variazioni di argomento che saranno discusse con gli studenti frequentanti.

1. Conoscenza e capacità di comprensione
Al termine dell'insegnamento, lo studente avrà acquisito una conoscenza approfondita dei principali fenomeni artistici affrontati nel corso, dei relativi caratteri stilistici, dei contesti storico-sociali di riferimento e delle dinamiche culturali, politiche e produttive che ne hanno determinato lo sviluppo.

2. Capacità di applicare conoscenza e comprensione
Sulla base dello svolgimento del programma e delle esercitazioni dedicate all'analisi di un ampio corpus di opere d’arte, lo studente sarà in grado di riconoscerne gli aspetti stilistici, formali e iconografici, collocarle criticamente nel relativo contesto storico-sociale e interpretarle alla luce delle dinamiche culturali, politiche e produttive
del periodo di riferimento.

3. Autonomia di giudizio
Lo studente svilupperà la capacità di formulare valutazioni critiche sulle opere e sui fenomeni artistici, mettendo in relazione dati storico-artistici, fonti e orientamenti storiografici e costruendo interpretazioni autonome e motivate.

4. Abilità comunicative
Lo studente sarà in grado di esporre e discutere i contenuti della disciplina in modo chiaro, rigoroso e coerente, utilizzando un lessico specialistico appropriato e argomentando le proprie analisi con riferimento ai metodi della storia dell'arte.

5. Capacità di apprendimento
Lo studente acquisirà un metodo di studio autonomo che gli consentirà di approfondire criticamente i temi affrontati durante il corso, utilizzare consapevolmente strumenti bibliografici e metodologici della disciplina e sviluppare ulteriori percorsi di studio e ricerca nell'ambito della storia dell’arte.

Al termine dell’insegnamento, sulla base dello svolgimento del programma e delle esercitazioni di supporto dedicate all’analisi di un ampio corpus di opere d’arte esaminate dal docente, lo studente sarà in grado di riconoscerne gli aspetti stilistici e di collocarle criticamente nel relativo contesto storico-sociale, comprendendone
le relazioni con le dinamiche culturali, politiche e produttive del periodo di riferimento. 

Le lezioni frontali saranno sviluppate con l’ausilio sia di presentazioni di immagini in power point sia con la lettura di brani tratti da contratti e lettere di committenti significativi ai fini della comprensione dell’argomento di volta in volta trattato. La frequenza delle lezioni è vivamente consigliata.

Per frequentanti e non frequentanti: esame orale basato sullo studio dei testi indicati. Lo studente dovrà analizzare le opere secondo un’analisi iconografica e storico sociale.

Per gli studenti non frequentanti le domande d’esame si atterranno ai testi inseriti nel programma. La prenotazione all’esame avverrà secondo le modalità
previste dal sistema VOL.

Il punteggio della prova d'esame è attribuito mediante un voto espresso in trentesimi.
Nella valutazione dell'esame la determinazione del voto finale tiene conto dei seguenti elementi:

30 e lode: valutazione eccellente; preparazione completa e ricca; nella presentazione proprietà accurata di espressione, sicura conoscenza degli argomenti,
chiarezza espositiva e concettuale

30: valutazione ottima; preparazione completa, con buona capacità di collegamenti; nella presentazione proprietà di espressione, conoscenza abbastanza sicura;
chiarezza espositiva

29-28: valutazione: molto buona; preparazione completa con collegamenti; nella presentazione qualche incertezza nell’espressione, conoscenza abbastanza sicura,
esposizione non del tutto chiara

27-26: valutazione buona; preparazione completa; presentazione discretamente sicura, incertezze/confusioni di espressione/esposizione

25-24: valutazione discreta; preparazione approssimativamente completa, occasionali inesattezze e/o lacune; nella presentazione occasionali confusioni
terminologiche o concettuali

23-22: valutazione più che sufficiente; preparazione quasi completa, lacune e/o inesattezze; nella presentazione qualche confusione di termini e concetti

21-20: valutazione sufficiente; preparazione approssimativamente completa, inesattezze, lacune; nella presentazione approssimazione nell’uso di termini e
concetti

19-18: valutazione appena sufficiente; preparazione limitata (molte inesattezze e varie lacune); nella presentazione confusione di termini e concetti

18: valutazione insufficiente; preparazione insufficiente; presentazione insufficiente

Gli appelli del 2026 sono indicati nella scheda dell’anno precedente.

Gli appelli del 2027 sono pianificati utilizzando la piattaforma Easy Test, rispettando il numero di appelli previsto nel calendario didattico approvato in consiglio di dipartimento.
La docente, come di consueto, si rende disponibile per aggiustamenti  di orario per eventuali sovrapposizioni con altri appelli. Pertanto, lo studente, al momento opportuno, potrà contattare direttamente la docente.

La prof.ssa Gaeta riceve gli studenti al termine di ogni lezione, ma è possibile concordare con la docente un giorno e una fascia oraria differenti formulando la richiesta tramite email: letizia.gaeta@unisalento.it

Il ricevimento studenti può avvenire anche online concordandolo con la docente.
Gli studenti possono prenotarsi per l’esame esclusivamente utilizzando le modalità previste dal sistema VOL.
Variazioni (o integrazioni) alle date degli appelli saranno pubblicate sulla scheda/bacheca online della docente.
La Commissione degli esami di profitto è così composta:
Gaeta, Daniela Caracciolo, Nicola Cleopazzo, (supplenti: Massimiliano Cesari, Giacomo Perrone).

Si analizzeranno soggetti enigmatici come il dipinto I coniugi Arnolfini o altri intrisi della religiosità del periodo come i dipinti di Antonello da Messina. Le opere di Caravaggio saranno affrontate con particolare riguardo allo stile, alle tematiche rappresentate e ai contesti sociali. Inoltre, si tratterà il fenomeno culturale europeo del Grand Tour e della pittura napoletana di paesaggio. Durante il corso si potranno decidere variazioni di argomento che saranno discusse con gli studenti frequentanti.

Gli studenti NON frequentanti studieranno per l’esame gli stessi testi dei frequentanti.

Si invitano, tuttavia, gli studenti che non possono frequentare a comunicarlo alla docente.

PER FREQUENTANTI E NON FREQUENTANTI;

M. Baxandall, Pittura ed esperienze sociali nell’Italia del Quattrocento, Einaudi, l’edizione più recente (solo il primo capitolo).

M. Bussagli, Antonello da Messina, Giunti, Firenze 2006, Art e dossier, n. 221;

S. Zuffi, Van Eyck: i coniugi Arnolfini, 24 ore cultura, Milano 2012, accompagnato dallo studio del profilo di Van Eyck;

- Lettura del romanzo: Il ragazzo di Bruges di Gilbert Sinoué (destinato ai non frequentanti)

- G. Papi, Caravaggio (fascicolo di ARTDOSSIER messo a disposizione dalla docente)

- F. Mazzocca, Grand Tour, in Artedossier n 392, 2021

- L. Gaeta, Napoli negli occhi degli artisti. Da Pitloo a Morelli: il mare, le strade, le chiese, i palazzi, in Napoli nell'Ottocento: cultura, musica, arte, vita quotidiana, scienza, credenze popolari nella capitale di Un Regno che è stato grande, atti del Convegno di studi (Trepuzzi 5-6 maggio 2018), a cura di S. Capodieci, Maffei editore,
Trepuzzi 2019, pp. 261-283.

La docente fornirà i pdf dei testi di studio.