Performing arts management

Teaching in italian
Management dello spettacolo
Teaching
Performing arts management
Subject area
ECON-06/A
Reference degree course
SCIENCES OF PERFORMING ARTS AND AUDIOVISUAL PRODUCTION
Course type
Master's Degree
Credits
6.0
Teaching hours
Frontal Hours: 30.0
Academic year
2026/2027
Year taught
2027/2028
Course year
2
Language
ITALIAN
Curriculum
PERCORSO COMUNE

Teaching description

Teaching program is provisional and may be subject to changes

Conoscenze economiche di base

Nel Corso inizialmente vengono definite le caratteristiche economiche del mercato dello spettacolo attraverso statistiche e analisi di settore. Si passa poi all’analisi del funzionamento di tale mercato, con una particolare attenzione ai problemi legati al rapporto tra gestione pubblica e/o privata e alla sua regolamentazione. Una parte del Corso riguarda l’innovazione tecnologica e l’impatto dell’uso del'IA. Viene poi proposta una panoramica delle politiche nazionali e europee che ne determinano i metodi di finanziamento. Il Corso si concentra in particolare sul settore culturale e su quello del cinema.

Conoscenza e comprensione: gli studenti acquisiranno una conoscenza approfondita del contesto istituzionale ed economico del mercato dello spettacolo, comprese la sua struttura, i principali attori, il quadro normativo, i meccanismi di finanziamento, l’innovazione tecnologica e l’impatto dell’intelligenza artificiale.

Capacità di applicare conoscenza e comprensione: gli studenti saranno in grado di applicare l’analisi economica ai mercati dello spettacolo, della cultura e del cinema, interpretare dati statistici di settore e valutare politiche e interventi volti a migliorare il funzionamento del mercato.

Autonomia di giudizio: gli studenti svilupperanno la capacità di valutare criticamente i modelli di gestione pubblica e privata, le questioni regolatorie, le implicazioni strategiche e le opportunità di sviluppo connesse al cambiamento tecnologico e all’intelligenza artificiale.

Abilità comunicative: gli studenti saranno in grado di presentare e discutere questioni economiche, regolatorie e gestionali relative al settore dello spettacolo utilizzando una terminologia disciplinare appropriata.

Capacità di apprendimento: gli studenti acquisiranno strumenti e metodi analitici utili per aggiornare autonomamente le proprie conoscenze e sviluppare ulteriormente il proprio percorso di studi o le proprie competenze professionali nel settore.

Lezioni frontali e lettura di materiale (articoli e saggi). Eventuali seminari con esperti.

L’esame consiste in una prova orale per verificare la conoscenza e la comprensione degli argomenti trattati durante il corso. La prova orale valuta la capacità di esporre e discutere criticamente i principali concetti e temi di politica economica utilizzando una terminologia appropriata.

Il voto finale è espresso in trentesimi. La valutazione tiene conto della conoscenza e comprensione della materia, della capacità di applicare le conoscenze acquisite, delle capacità analitiche e critiche, delle abilità comunicative, nonché della chiarezza e correttezza dell’esposizione.

Nella valutazione dell'esame la determinazione del voto finale tiene conto dei seguenti elementi:

 

30 e lode: valutazione eccellente; preparazione completa e ricca; nella presentazione proprietà accurata di espressione, sicura conoscenza degli argomenti, chiarezza espositiva e concettuale

30: valutazione ottima; preparazione completa, con buona capacità di collegamenti; nella presentazione proprietà di espressione, conoscenza abbastanza sicura; chiarezza espositiva

29-28: valutazione: molto buona; preparazione completa con collegamenti; nella presentazione qualche incertezza nell’espressione, conoscenza abbastanza sicura, esposizione non del tutto chiara

27-26: valutazione buona; preparazione completa; presentazione discretamente sicura, incertezze/confusioni di espressione/esposizione

25-24: valutazione discreta; preparazione approssimativamente completa, occasionali inesattezze e/o lacune; nella presentazione occasionali confusioni terminologiche o concettuali

23-22: valutazione più che sufficiente; preparazione quasi completa, lacune e/o inesattezze; nella presentazione qualche confusione di termini e concetti

21-20: valutazione sufficiente; preparazione approssimativamente completa, inesattezze, lacune; nella presentazione approssimazione nell’uso di termini e concetti

19-18: valutazione appena sufficiente; preparazione limitata (molte inesattezze e varie lacune); nella presentazione confusione di termini e concetti

< 18: valutazione insufficiente; preparazione insufficiente; presentazione insufficiente

Programma del Corso:

  • Definizione delle caratteristiche economiche del mercato dello spettacolo
  • Analisi di dati statistici
  • Analisi del funzionamento di tale mercato
  • Esame dei problemi legati al rapporto tra gestione pubblica e/o privata
  • Esame degli aspetti della regolamentazione di tale mercato
  • Approfondimento sull’innovazione tecnologica e l’impatto dell’uso dell'IA
  • Panoramica delle politiche nazionali e europee con attenzione specifica al tema dei metodi di finanziamento.
  • Focus sul settore culturale
  • Focus sul settore del cinema.

 

I testi di riferimento saranno indicati a lezione e poi caricati come "materiale didattico" su questo sito.

Semester

Exam type
Compulsory - Related/Supplementary

Type of assessment
Oral - Final grade

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